Δείτε εδώ την ειδική έκδοση

Ετος Πικάσο: 42 εκθέσεις για τα 50χρονα από τον θάνατό του

Ισπανία και Γαλλία σηκώνουν το οργανωτικό βάρος για τη μεγάλη επέτειο της σύγχρονης τέχνης, που θα γιορταστεί σε όλο τον κόσμο. Επίκαιρα μηνύματα από το έργο του. Το πολιτικό, ιστορικό και καλλιτεχνικό κεφάλαιο, αλλά και σύγχρονες αναγνώσεις ακόμη και υπό το φως του... MeToo.

Ετος Πικάσο: 42 εκθέσεις για τα 50χρονα από τον θάνατό του

Από το Πράδο μέχρι το Κέντρο Πομπιντού και το Μητροπολιτικό Μουσείο της Νέας Υόρκης, σε όλο τον κόσμο θα οργανωθούν 42 εκθέσεις για τα 50 χρόνια από τον θάνατο του Πικάσο, μια «κινητοποίηση χωρίς προηγούμενο» για «τον πιο σπουδαίο καλλιτέχνη της σύγχρονης τέχνης», σύμφωνα με τη Μαδρίτη και το Παρίσι.

Το «έτος Πικάσο», που ετοιμάζεται εδώ και 18 μήνες από τη Γαλλία και την Ισπανία, θα κινητοποιήσει «38 σημαντικούς θεσμούς στην Ευρώπη και στις Ηνωμένες Πολιτείες», δήλωσε ο Ισπανός υπουργός Πολιτισμού Μιγκέλ Ιθέτα, δίνοντας το έναυσμα των εορτασμών στο μουσείο Reina Sofia της Μαδρίτης.

Οι εκθέσεις θα επιτρέψουν να «καταδειχθούν όλες οι όψεις» του Ισπανού καλλιτέχνη, που γεννήθηκε το 1881 στη Μάλαγα (νότια Ισπανία) και πέθανε το 1973 στη Μουζέν (νοτιοανατολική Γαλλία) παρνώντας το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στη Γαλλία, με μια σειρά συνεδρίων και δημόσιων συζητήσεων για τον ζωγράφο και το έργο του, πρόσθεσε η Γαλλίδα ομόλογός του Ρίμα Αμπντούλ Μαλάκ.

Οι εορτασμοί θα ξεκινήσουν στις 23 Σεπτεμβρίου στο Fondation Mapfre, στη Μαδρίτη, με την έκθεση «Πάμπλο Πικάσο και η αποϋλοποίηση της γλυπτικής». Θα λάβουν τέλος τον Απρίλιο του 2024 στο Petit Palais, στο Παρίσι, με μια ρετροσπεκτίβα για «Το Παρίσι των μοντερνιστών (1905-1925)».

Συνολικά, εκδηλώσεις που αποτίουν φόρο τιμής στον πιο εμβληματικό ζωγράφο της σύγχρονης τέχνης θα πραγματοποιηθούν κυρίως σε Ισπανία, Γαλλία και ΗΠΑ, αλλά και σε Γερμανία, Ελβετία, Ρουμανία και Βέλγιο.

Μεταξύ των θεσμών που έχουν κινητοποιηθεί είναι το Μητροπολιτικό Μουσείο της Νέας Υόρκης (Met), το μουσείο Prado της Μαδρίτης, το μουσείο Guggenheim του Μπιλμπάο, το Centre Pompidou στο Παρίσι, το Fondation Beyeler της Βασιλείας και τα μουσεία Πικάσο της Βαρκελώνης και του Παρισιού.

Σκοπός είναι «να παρουσιαστεί ο Πικάσο όπως ήταν», προβάλλοντας την «καλλιτεχνική κληρονομιά» και «τη διάρκεια του έργου του», υπογράμμισε ο Μιγκέλ Ιθέτα μπροστά στον πίνακα Γκερνίκα, που ζωγράφισε το 1937 ο Πικάσο, ένα από τα πιο γνωστά έργα του σε όλο τον κόσμο.

Ο πίνακας αυτός --που παρουσιάζει τη σφαγή στη βασκική πόλη Γκερνίκα, η οποία βομβαρδίστηκε τον Απρίλιο του 1937 από την αεροπορία των ναζί που ήρθε για να υποστηρίξει τον στρατηγό Φράνκο στον Ισπανικό Εμφύλιο -- είναι «μια διακήρυξη για την ειρήνη», πρόσθεσε η Ρίμα Αμπντούλ Μαλάκ.

Αυτή η συνηγορία «λαμβάνει ιδιαίτερη σημασία την ώρα που μαίνεται ο πόλεμος στις πύλες της Ευρώπης», τονίζοντας πως «βρισκόμαστε στο πλευρό του ουκρανικού λαού».

Πέρα από τις πολιτικές και ιστορικές αναφορές, οι ρετροσπεκτίβες που οργανώνονται στο πλαίσιο του έτους Πικάσο θα είναι η ευκαιρία, σύμφωνα με τους διοργανωτές, να παρουσιαστούν επίσης οι υπερβολές και οι αντιφάσεις του καλλιτέχνη.

Η μορφή του Πικάσο, που λατρευόταν για πολύ καιρό εξαιτίας της καλλιτεχνικής του ιδιοφυΐας, έχει στρογγυλευτεί εδώ και αρκετά χρόνια λόγω των κατηγοριών για μισογυνισμό και βία απέναντι στις συντρόφους του, που βρέθηκαν υπό το φως των προβολέων από το κίνημα #MeToo.

Ο ζωγράφος των «Δεσποινίδων της Αβινιόν» και της «Γυναίκας που κλαίει» κατηγορήθηκε κυρίως από τη δημοσιογράφο Σοφί Σοβό στο βιβλίο της «Picasso, le Minotaure» ότι ήταν ένας ζηλόφθονος και «διεστραμμένος».

«Είναι σημαντικό το κοινό να γνωρίσει καλύτερα τον Πικάσο και να γνωρίσει και το κομμάτι της βίας που είχε μέσα του», παραδέχτηκε η Ρίμα Αμπντούλ Μαλάκ, προσθέτοντας πως δεν είναι λόγος για «να μειώνουμε το έργο του Πικάσο».

Η σχέση του Ισπανού ζωγράφου και γλύπτη με τις γυναίκες θα προσεγγιστεί κυρίως στο πλαίσιο έκθεσης που θα παρουσιαστεί στο Brooklyn Museum (Νέα Υόρκη) το καλοκαίρι του 2023.

ΠΗΓΗ: ΑΠΕ

ΣΧΟΛΙΑ ΧΡΗΣΤΩΝ

blog comments powered by Disqus
v